好的。從前幾張專輯來看，通常一張大碟會有12到14條曲子不等。而且從前幾次來看都是出了5張單曲，之後才推出專輯。以這次的時間點來說，已經出了4張單曲（分別是Spring of Life,Spending All My Time,未来のミュジアム,Magic of Love)。以上次的經驗來說，最後一張（發專輯前）單曲會是一個「先行單曲」，也就是有很大的新專輯風格。距上次發單曲以來最近的這張Magic of Love，是五月發行的
2013年8月9日
Perfume new album LEVEL3 歌曲預測 (renew)
2013年7月24日
五月天 第二人生 （末日版）2|2
6、我不願讓妳一個人
這首歌算是這張專輯裡很耐聽的一首歌。要說的話，就是屬於比較溫柔的五月天。講出了很多種情境去展現一個人愛得多深，卻又是多麼希望自己心中的他或她可以幸福的心情。一開始的鋼琴還有弦樂的配置，展現了很壯闊的音響；在人聲出現後，反而凸顯出很溫柔的吉他，輕輕地與鋼琴互相唱和，甚至加強阿信唱歌的力道。去KTV大家應該也會點這首吧？！阿信音域滿高的，向我就唱不上去；女生應該會唱的很開心。
2013年7月21日
coming coming UP!
這裡說一下2013年7月到2014年12月結束將發表的報告。
Perfume JPN 結束連載（目前寫到第三部分）
五月天 第二人生 結束連載（目前寫到第一部分）
大嘴巴 流感 結束連載（目前寫到第一部分）
AKB48 Uza 僅為單一歌曲介紹
橙子焦糖 lipstick 僅為單一歌曲介紹
嵐 breathless/calling
桃色幸運草 5th Dimension
木村カエラ sync
Perfume LEVEL3 僅介紹新曲
capsule step on the floor 僅為單一歌曲介紹
2013年7月12日
謝金燕 姊姊 （跳針！）
這首歌真的聽不厭呢！聽了沒有一種太過於電音的感覺，反而是有一種富有都會感、夜晚感，很有挑逗意味的歌曲。看MV就讓人很有這種感覺，歌是以男生的角度對女生說；謝金燕自己就反串了一些造型，然後故意裝得很酷的樣子，看了真讓人哭笑不得（太習慣她平常很火辣的樣子，突然像這樣怪怪的）。兒歌詞中的「姊姊」一詞，謝金燕更裝出一種男生很色、要跟比自己大的女生搭訕的樣子，其實很可愛啦，只是被聯想力旺盛的網友說很像蠟筆小新（笑死了）。
而歌是最近很多歌手都在走的電音，有網友在嫌說很像PSY的歌；但本來兩者性質就不盡相同，我認為要拿來比也很牽強。對我來說，PSY會對音樂的要求更加的苛刻，算是artist；謝金燕只能算是idol。
歌的一大重點在於利用了跳針來製造很酷的效果，同時讓謝金眼可以有很正當的理由搖來晃去很久。我很好奇的是，到時候現場演出的時候跳針會直接對嘴還是現場模仿，還是直接當成混音的效果？畢竟聽起來應該是混音出來的沒錯，但又佔了很大的部分；假如單純當成間奏跳過去，整體的表演性就空很多。但是模仿跳針好像也八九不離十，光是想像就很爆笑了；加上謝金燕招牌的熱舞，應該要先練好奧運游泳的肺活量吧！總之有現場的時候就知道了。
另外，她的口音到頭來還是比較適合唱台語；但以這首歌來說，已經是很有誠意的給國語聽眾一個新歌了。
2013年6月23日
SAMT(mix?/new version?)出現在為Cannes Lions演示的Perfume表演中!
之前介紹過的Spending All My Time在Perfume在坎城創意節的表演中展現完全不同的版本，多了一些所謂「型格」的音樂性；剛好今年秋天就要發新專輯了，搞不好把這個版本收進去也不錯！這次在Cannes Lions特別展現了Perfume Global Project、結合了Perfume概念性極高的演出，闡述co-creation以及happy hacking的極佳範例；值得一看！我覺得Perfume從專輯JPN後發行的單曲風格都偏流行，而且取向（消費者）也作出了不少區隔；這一次預計在秋天釋出的，或許會有不少歌曲的混音版本也說不定（讓感覺更一致化）。也有可能是保留呼聲較高、評價好的歌曲，再加入比重較高的新曲；整體要等詳細消息出來才知道。
2013年6月22日
創立本研究室的目標
做任何事都是有目的的，寫這個主題性的網誌，我也要為自己訂定幾個階段性的目標。我希望這個網誌可以成為被音樂愛好者所喜愛的樂評網站，並藉由這個網誌讓我的想法被更多人看見。
[第一階段]
-瀏覽次數破百：這是我一開始就想達成的目標，瀏覽數可以破百算是一種部落客最初的鼓勵吧？！一個自己創造出來的平台要有人看才有意義，100這個數字對我而言是不小的鼓勵。不管是無意進來的網友，還是開始關注我的網友，我都在這裡致上最大的感謝！（已完成）
[第二階段]
-總瀏覽次數破千：我不太想逼死自己或讓自己成為透過網路博取掌聲的人，所以設這個不大不小的數字，只要慢慢來就好了。話說以最近的速度，今年（2013）搞不好就可以破千了！但我希望的是，養成一定的觀眾；讓這些人來繼續破下一個點閱率奇蹟。（已在二次更新前2013•6•21-完成）
-加入其他駐站作者：我也不太希望只有我一個人孤零零的發文，樂評更不能淪為一言堂，有更多人加入駐站行列，是我的一大心願。我可能會找朋友或是同好，秉持著「完全非專業」的精神；讓這個網站更加的豐富。
-每週定量發五篇文章：希望如果有訂閱者或長期關注此站的人，會像看新聞、吃飯一樣接觸這個網站的評論；進而接觸自己不會接觸的音樂。這當然是建築在「有固定觀眾」的根本上說的，以這樣的速度；我會希望製造出一種「時事」感，讓看這個部落格成為「有意義」的日常習慣。
-在本網誌上刊登廣告：這是因為之前剛申請網誌的廣告時，adsense說我的文章量還不夠，所以未來我會希望再次提出廣告刊登申請，順便賺點小錢。這個目標我有可能會去努力，也有可能放棄；畢竟這樣的動作意味著商業化的部落客生活，這並不是我的初衷。
[第三階段]
-成為熱門的網誌：（笑）先當做笑話看吧！我當然希望這件事能發生，只是說，可能需要更長久的時間等待，屆時這個部落格也會跟現在有很大的不同了吧！
-建立分站、子站等等附加性質的部落格。
-日點閱量超過一千：搞不好是有可能的，但還是一步一步來。
當然，目標要越不切實際，才越讓人追求。未來我會繼續的往自己訂定的目標二、三努力，讓這個網誌與更多人見面；分享更多好音樂。
2013年6月21日
即將邁入1000〜倒數100點閱數
還記得自己好像才剛剛創了這個部落格，點閱數就逐日增加到這個數字了。先是不起眼的100，再來慢慢的爬升到900；眼看就要邁入1000了呢！希望未來這1000的點閱，會逐步增加；現在就慢慢等待最後的100吧！
我會繼續更新這個部落格，最近可能比較忙一些，沒有寫很正式的文章；七八月的時候，我會更新一些。
2013年6月18日
富士爆紅月9概念專輯-本月26號登場！
相信有追最近的日劇的人，應該都沒錯過ガリレオ2013吧（破案天才伽利略）！這個融合科學、人性、刑事等題材的日劇，在今年重新啓動。特別的是，因為有外銷到臺灣與南韓；主題曲特別請到當地的歌手演唱。日文版則是由主角福山雅治與上一季女主角柴崎幸組成的KOH+，充滿民族風的曲子配上成熟的歌聲；就算是中文或韓文版都不錯聽。
2013年6月13日
6月的iTunes推薦
我一直覺得支持實體唱片是一件很重要的事，但是虛擬的音樂銷路就應該被忽略嗎？當然不。因為自己就是嚴重的蘋果使用者，所以iTunes這個界面就顯的很重要；縱使台灣的iTunes很難看見自己喜歡的歌手的曲子（銷售手法的不同），還是會利用iTunes下載一些曲子聽。
這篇文章就是在講我會推薦的、應該未來會在iTunes上販售的歌。但是時間等等的資料不一定正確，可能會晚一陣子、或一兩天（因為唱片公司的關係）；但根據觀察應該是會在這個平台上出現。
首先是之前介紹過的GReeeeN，即將在6月19號發行專輯「いいね！」話說我給我的一個師長試聽其中一首曲子的時候，他就馬上說「いいね-」，不只我自己嚇了一跳；他知道專輯名稱後更是嚇死了。（這張的另一個樂趣？）
2013年6月11日
2013年6月10日
Kyary Pamyu Pamyu 「インベーダー インベーダー」(Invader Invader) PART TWO
點我看PART ONE
音樂的部分音樂製作人中田康貴（中田ヤスタカ）下了不少功夫讓音樂有不少和風感。這跟之前數張專輯都作出了區別，可以說Kyary Pamyu Pamyu從2013年的Ninjeri ban ban(にんじゃりばんばん)就開始以很有日本風格的方式唱電音。這樣的音樂風格不僅僅是j pop跟電子音樂的混合，更是讓文化與整體形象發揮出「文化」感的高竿做法；外國人可能喜歡一個這樣的歌手不是因為她是一個電子音樂風格的歌手，而是因為整體形象都象徵了一個他們所嚮往的國度，假如失去了這樣的獨特，她也只是一般的歌手。
音樂的部分音樂製作人中田康貴（中田ヤスタカ）下了不少功夫讓音樂有不少和風感。這跟之前數張專輯都作出了區別，可以說Kyary Pamyu Pamyu從2013年的Ninjeri ban ban(にんじゃりばんばん)就開始以很有日本風格的方式唱電音。這樣的音樂風格不僅僅是j pop跟電子音樂的混合，更是讓文化與整體形象發揮出「文化」感的高竿做法；外國人可能喜歡一個這樣的歌手不是因為她是一個電子音樂風格的歌手，而是因為整體形象都象徵了一個他們所嚮往的國度，假如失去了這樣的獨特，她也只是一般的歌手。
2013年6月9日
Kyary Pamyu Pamyu 「インベーダー インベーダー」(Invader Invader) PARTONE
這首歌是上個月（五月）日本的Kyary Pamyu Pamyu （卡利怪妞）所發行的單曲。
稍微看過一些介紹或單純看看歌名就會知道這首歌是以外星人為主題創作的，只是這邊唱的不是alien（外星人），而是稍微以人類視角描述的invader（入侵者）。
我覺得一些女歌手或團體發展到一個階段就會開始角色扮演，像Kyary的上一個單曲扮演的就是忍者，這次會扮外星人一點都不奇怪啦！哈哈-看完了一些介紹之後我才知道什麼是「怪」的最高境界，據歌手本人現身說法（也就是上面放的那個影片，有中文字幕）：這首歌是扮演森林中的某組織領導人，組織因為沒有錢，把很多東西用電風扇還有紙箱代替。算了吧，我看完之後整整無言了很久（這是什麼鬼設定啊？）！
這首歌是洗腦程度很高，除了不斷重複的「おしゃ Let's 世界征服だ だ だ だ インベーダー」，讓人會很想跟著一起唱。舞蹈的記憶點也很多，雖然是主打外星人，我卻有一種「好像邪教手勢」的感覺。總而言之，這首歌的舞蹈值得一看。
點我看PART TWO
點我看PART TWO
SHINee Why So Serious? PART TWO
看 PART ONE 請點我
老實說，我不太瞭解這首歌的概念。我來猜的話就是「超越生死的戀愛」但就算是這樣說，這首歌的概念並沒有清楚到讓人可以一眼認出。假如特別的要拿什麼東西作比喻的話，我覺得會很像活屍片搭上愛情片（像之前的電影「殭屍哪有XXX」一樣）。除了歌詞中反覆提到的死亡概念之外，還有副歌之中所提到的「羅密歐與茱麗葉不是一個悲傷的故事」，都顯示著這首歌題材的整體性。
老實說，我不太瞭解這首歌的概念。我來猜的話就是「超越生死的戀愛」但就算是這樣說，這首歌的概念並沒有清楚到讓人可以一眼認出。假如特別的要拿什麼東西作比喻的話，我覺得會很像活屍片搭上愛情片（像之前的電影「殭屍哪有XXX」一樣）。除了歌詞中反覆提到的死亡概念之外，還有副歌之中所提到的「羅密歐與茱麗葉不是一個悲傷的故事」，都顯示著這首歌題材的整體性。
歌本身的部分跟專輯裡其他歌曲差不多，都有一點點復古的感覺；整首來看還是基本的韓國流行歌曲。讓人驚艷的是歌曲中間rap的部分，沒有單純的裝酷或者快，反而製造出一種「輕浮」感。單純的rap有在演出時換人，也製造出「人與人不同」的唱法；是彌足有趣的設計。
2013年6月8日
イカロス (Ikaros) 的MV
之前分享過的EP，這首歌看過影片之後會比較懂要說什麼！
（我寫自閉症的那個就是第一個學生，自閉症的一種療法就是戴上手偶作表演治療，所以才有這一種猜測）
假如是因為自己的關係就選擇不踏出人群的話，就甚麼都做不好，那只是一種藉口。這是這個音樂錄影帶很重要的地方。同時附帶的宣傳在影片裡也很明顯，看得出來嗎?
就是這個啦！以這首歌當做廣告曲的可爾必思廣告（tie up也太明顯了，「可爾必思人」的形象幾乎一模一樣）
2013年6月4日
2013年6月3日
「腦海裡的殘響」發表時間表
本研究室的連載文字作品-「腦海裡的殘響」即將在下週一與大家見面。
這是以「音樂」、「回憶」、「幻想」為主題的微小說，內容描述某唱片行員工內心充滿詭異與聲音的世界。會有象徵與恐怖的風格。
以下列出連載的各篇名稱，總共將發表十篇，連載結束後可能會有其他類型的發表物（還未有想法，可以留言提供版主意見）出現，敬請期待！
將在2014年內不定期發表完畢，共有十篇。（在6月22日提出修正）
-[一]雜音
-[二]樂音
-[三]噪音
-[四]音樂
-[五]音響
-[六]音符
-[七]音效
-[八]PLAY
-[九]CONCERT
-[十]殘響
每一次的故事都會有一個關鍵的聲音出現，不妨先猜猜看有什麼聲音吧！
2013年5月31日
SHINee Why So Serious? PART ONE
我很少聽韓文歌，但這一次真的是破戒了（笑）。第一是我對韓文沒有太大的認識，不敢也不太有信心介紹韓文歌；第二是我對韓國人性致缺缺；最後就是韓文曲風很少有符合我興趣的歌。
這一次會認識SHINee這個團是因為一個臺灣的節目「就是愛JK」，剛好某次看的時候就在介紹SHINee這個團，結果就迷上了（音樂）。上網稍微查了一下，他們剛出道的歌沒有讓我很喜歡，倒是今年回歸的專輯Dream Girl: The Misconception Of You還有Why So Serious: The Misconception Of Me。專輯的概念是一樣的，只是分成兩張。第一章就是「妳的誤解」，第二張就是「我的誤解」；根據官方的說法，可以在兩張專輯中找出共通的關鍵字還有互相輝映的概念（應該是這個意思啦）。
我是沒有聽完他們兩張的勇氣，所以就聽了其中的兩首主打-第一章的Dream Girl以及第二章的Why So Serious?這裡先介紹Why So Serious?這一首。
2013年5月27日
腦海裡的殘響-雜音 （搶先一天公開中）
（以下內容部分具有恐怖風格，請依心情決定自己要不要讀）
則安在半夜中又回到了那裡，那個天天去工作的唱片行。熟悉的櫃子，還有收銀台；彷彿是今天早上才看過的，現在變成了最令人顫慄的場所。
在半夢半醒之間，則安打開唱片行的大門。出現在眼前的是，某個飄雪的夜晚。輕柔的薩克斯風朝他的方向傳來，那個聲音太完美了！
「不可能！那個聲音...」
時間凝在喊叫的一瞬間。則安看見了浮在空中的雪絲，躺在粗製濫造的人行道上，是一個人類的嬰兒。
則安漸漸地往前看著那個嬰兒的側臉，怎麼看都像自己出生的樣子；那個沒有試試一切的嬰兒，那個數十年前在醫院出生的自己。則安越來越恐懼了，沒有自主地叫了出來，喊叫的聲音卻悶在喉頭，怎樣都出不來。
薩克斯風的聲音也趨近逼人發瘋的大。即將震碎的耳膜，瀕臨抓狂的靈魂；雪又繼續落下了，薩克斯風從一位坐在折疊椅的老嫗手中發出。路人丟下的銅板，慢慢堆積成一個嬰兒的軀體，在下著雪的夜閃亮著。
被清晨的鬧鐘吵醒的則安，這才發現自己的手都被摳破了，棕紅色的結痂就像人行道的顏色。但是那個聲音再也無法重現在腦中了。
2013年5月24日
2013年5月18日
Perfume Spending All My Time
這首是「日本製作」「歐美風格」的電音。
Perfume的曲風一向是有電音的風格，同時又帶有一點j-pop的味道；這首歌在她們的演藝生涯中應該可以說是很大的轉捩點（以風格上來說）。假如要進一步來形容的話，應該就是「把這首歌擺在國外的夜店放也不為過」。因為真的是連日本的印象都沾不到邊，假如不是裡頭還有幾句日文歌詞，真的聽起來跟其他party music是差不多的。
整首歌要說的就是「耗費我全部的時間愛著你、相信妳的事」差不多就是這樣了。背景的伴奏則是不斷重複的電子音樂，「咚咚咚」的感覺，雖然有些沉重，但是又很有說服力。人聲的部分，還是一樣的風格，沒有太多的情感在裡頭是電子音樂很基本的呢喃唱腔。仔細聽的話，像是spending這個字，在副歌的地方有稍微滑著唱，聽起來像是把聲音拋上去的感覺。
以往三個人的聲線都分的滿清楚的，在這首歌中聽起來沒有太大的區別。配上live的影像一起看的話，這首歌的舞蹈會是另一個亮點；聽一些網友精闢的解釋，這是所謂的「官能」式舞蹈。同樣我不太熟悉的詞還有像是vogueing，兩者我都不太清楚實質上在說什麼。總而言之，就是手部動作很複雜，複雜中又有所謂「美感」的舞蹈（就我來看）。
在炎熱的夏天聽到這首歌有一種清涼的感覺。但有些時候返復聽了幾遍，反而會因為歌詞小小心酸了。好像為了某個人付出了很多，相信自己的付出是有回報的，卻撲了個空的惆悵；這樣解讀反而是帶給這首歌一種淡淡的憂傷，誰都無法輕易解釋的愁處。
這首歌收錄在Perfume的第十六張單曲，「Spending All My Time」中；專輯中還收錄了另外兩首歌，分別是「Hurly Burly」還有「ポイント(Point)」，以後再來研究。另外一提，這一首歌只在現場表演(live)中演出，沒有在電視上演出過。
2013年5月17日
AKB48 Sugar Rush
這首歌是目前鮮少公開演出的歌曲，但是因為搭配迪士尼皮克斯的「無敵破壞王」這部電影一起亮相，知名度也不算太低。
這首歌是迪士尼主動邀請AKB創作演唱的，主要演唱的團員也只有一部份的人；也就是說這首完完全全的tie up曲都是AKB幾個老人出來稱大梁（〜元老〜）。Sugar Rush 指的就是電影「無敵破壞王」中的一個糖果國度（遊戲）。看過這部片的人就知道，電影大部份都是在這個所謂Sugar Rush的地方。所以只要稍微注意各國片名的翻譯就可以發現，英文的片名是Wreck'n Ralph，中文翻成「無敵破壞王」，日文搭配這首歌的宣傳，就直接用「シュガー・ラッシュ」；也就是sugar rush的日文拼音作片名。
2013年5月15日
Perfume JPN 3|4
9、575
這首歌很有趣！575指的是日本俳句的格式，一開始五句，再來是七句，最後又是五句。例如：
「俳句的格式，請先記住五七五，用日文寫吧！」
研究室微小說定期發表！
為了豐富這個研究室的廣度，未來會定期發表以「音樂」、「回憶」、「幻想」為主題的微小說。
故事的主旨會在近期公佈出來，發表的時間點也會同時公開。希望可讓網友在瀏覽樂評之餘，也能看見很文藝的作品！
劉若英 親愛的路人 主打歌研究-親愛的路人
假如有在看三立電視台的「兩個爸爸」應該都不會對劉若英新專輯裡的這首歌「幸福不是情歌」太陌生，這次她的專輯在宣傳上選了兩首抒情的歌來作首波主打，其中的一首就是幸福不是情歌。
2013年5月14日
2013年5月12日
GReeeeN イカロス (Ikaros)
イカロス是GReeeeN最近出的EP。裡頭包含的兩首歌中的主打在說明對人生的希望，與不放棄的毅力。其中的兩首歌分別是Ikaros還有ameuta，但是因為我很挑食的關係，這裡就先只介紹第一首。ikaros是主打的曲子，也就是A面曲；剩下的那一首就是c/w曲。
Perfume JPN 2|4
5、MY COLOR
這一首歌是流行成分很重的一首，人生幾乎沒有做太多的加工，主要就是以「做自己」還有「科技」為主軸推展出整首歌曲。副歌唱的MY COLOR雖然沒有其他歌的副歌來的洗腦，卻有一種「寒冬中的溫馨感」，讓人聽得很舒服。查過演唱會的片段後，我才知道這一首歌是可以互動的，尤其是擺在他們巡迴演唱會的後半段，更有一種催淚感。
6、時の針
這首歌直接翻的話就是時針囉！聽一些台灣粉絲講說這ㄧ首歌很像畢業時可以播的歌，但是仔細研讀過歌詞後才發現這首歌的歌詞是百分百的情歌呢！雖然唱的很含蓄，歌詞卻寫的很肉麻，這是讓人不知怎樣形容的地方。這首歌也是專輯中的新曲，電音味明顯少了一些；但這首歌的流行程度有沒有那麼的高，反而像是童謠般地吟唱著，所以也幾乎沒有運用到什麼太多的聲音效果。
7、ねえ
ねえ是日文中類似於「喂」的說法，但是比較像女性會說的發語詞。整首歌富含著冬日的蕭瑟感，歌詞主要說的是女生對男生說「今天要去哪呢？來增加我們的回憶•••」。其中間奏的地方做了小小的混音來表現（人聲的混音），假如配上MV來看的話，這一段有非常快速的腳步動作（應該是踢踏舞），搭配的很好。歌曲中的洗腦核心就是「喂」個不停，聽著聽著真的像是另一半撒嬌著拍著你的肩，反而多了幾分甜蜜感。
8、微かなカオリ
這首歌十分地像前面的時の針，甚至有種像是在聽reprise的感覺（再現）。兩首唯一不同的就是情緒的差別，這一首明顯的快樂許多，浪漫的氛圍也可以在這首歌中感受到。聽起來的這首歌加了一些實際存在的聲音（樂器），所以整體有一種溫暖的感覺；像是把剛剛上一首的冬天轉變成春天。歌詞寫的雖然直白，但又可愛，緊扣著「微香」的主題，發展出所有的歌詞。這首歌主要達到承上啟下的作用，為後面數首調性較強的歌作鋪陳。
大嘴巴 流感 1|2
大嘴巴一直是我很喜歡的團體，除了人很帥之外，音樂也很帥。雖然打著嘻哈的名號，實質上卻唱紅了不少電音舞曲。這一篇就先介紹大嘴巴專輯「流感」中的幾首比較好聽的（主打）。
你怕誰、R U Kidding Me、Maybe的機率、Up 3X、Baboo
要說臺灣第一潮團，應該就是大嘴巴了！人如其音樂，大嘴巴的風格一項也很潮，而且應該是時代尖端。流感這張專輯要說的就是流行的病毒就像流感一樣，是輕易可傳的。其餘就是放膽玩、拋開煩惱，音樂的火花就會很燦爛。
-你怕誰
這一首歌的電音味很重，團員的聲音也有經過些許加工，變得科技感十足。歌詞主要說的是愛情中人與人之間的猜忌，使得人人都身陷九里霧中。三位有出聲音的團員中，MC40在歌曲裡比較不明顯，rap的部分顯得有些多餘，相較他的另外兩位，懷秋與愛紗的聲音就頗有份量。題外話，愛紗的聲音日本味變少了，反而成熟了一些。
2013年5月11日
五月天 第二人生（末日版）1|2
之前在母親節快樂的文上有分享一首五月天的歌，那首「洗衣機」就是從五月天的「第二人生」中出來的。聽完整張專輯後，主題可以很明確地被聽出來--假如有機會展開第二次的人生，你會怎麼做？以及對友情、親情等等的情感聯繫，都可以在這張專輯上展露無遺。
值得一提的是，這張專輯在販售時有分兩種版本，「末日版」還有「重生版」，兩種版本的曲順不太一樣，當然，也較為突顯出兩種對「末日」的世界觀。這是很有趣的地方。但在iTunes上買的話就只有末日版，這點就較為愧對粉絲（笑）。另外，臺灣的歌手或團體幾乎都只發專輯，很少有發單曲的，所以裡頭都是新曲子。
以下附上曲順。
1、2012
2、倉頡
3、洗衣機
4、歪腰
5、乾杯
6、我不願讓妳一個人
7、星空
8、三個傻瓜
9、末日
10、OAOA（丟掉名字性別）
11、第二人生
12、諾亞方舟
13、有些事現在不做以後都不會做了
五月天的這張專輯可以輕易聽出什麼是「最黑暗的搖滾」還有「最溫柔的情歌」，但是在歌詞的方面卻也能聽出「最綺麗的墮落」、「最驚悚的諷刺」等等多面向的刺激。十分適合剛接觸五月天的人。
1、2012
這首歌屬於很黑暗的類型。調性還有歌詞都彷彿譴責著人對世界的漠視，並且帶出了一種環保意識出來。歌詞中的「把未來的未變末日的末」很有梗，同樣精彩的手法在其他歌曲中也會出現，這個還算簡單的。以現場的表演來看，在宣傳期的活動也喜歡表演這一首當做小開場；五月天在北京鳥巢的演唱會也是以這一首來開場的。
2、倉頡
這是一首意義難懂的歌曲，建議可以不要看歌詞聽會好一些。因為這首聽起來像是情歌，實質上要講的卻比情歌更多。它要說的一部份在闡述文字帶給人類生活的美好，一部份才是真正的情歌。五月天的音樂在這首歌中又迴到了溫柔無比的那一型，跟第一首的反差又是很好的賣點。
3、洗衣機
講述母愛的曲子。歌詞還有音樂都保持很快樂的狀態，但是到了最後一段才漸漸帶出來母愛的主題，說明「母愛」就像是「洗衣機」，一年三百六十五天的轉，讓孩子永遠的幸福著。仔細想想，他要說母愛無怨無悔占的成分比歌頌母愛來得多，讓人很感動。帶給我的感覺是：很有爆點的一首歌。
4、歪腰
類似過場般存在的歌曲，十分的強烈而活潑，但是中規中矩的。從這首歌開始，剩下的歌曲會越來越濃烈，感情和音樂等等的都不再平鋪直敘，所以有這樣平凡的過場是一件好事。
5、乾杯
與末日有很直接關聯的歌曲，討論死亡的問題。講人的一生，有哭有笑的世界，到最後都是要乾杯的，所以該及時感謝就感謝，該及時道歉就道歉。歌曲有一種中國風味，但是討論到搖滾又有一些成分在。因為我是先看MV才單聽音樂的，一開始真的看到大哭，雖然自己對電影什麼的瞭解的不多，看到了四十幾秒就讓我哭出來了。最後的「時間都停了-他們都回來了-懷念的人啊-等你的來到」像是吟誦般的重複，心中有被溫暖到的感覺。（適合在告別式播放）
2013年5月10日
Perfume JPN 1|4
JPN是日本流行電音團體Perfume的第四張專輯，要帶給聽眾「日本」的印象。以下先列出專輯的歌單出來。
| 1. | The Opening(開場的曲子） | 1:12 |
| 2. | レーザービーム (Album-mix)（laser beam) | 3:10 |
| 3. | GLITTER (Album-mix) | 5:41 |
| 4. | ナチュラルに戀して(自然的談戀愛） | 3:06 |
| 5. | MY COLOR | 5:04 |
| 6. | 時の針（時針） | 2:30 |
| 7. | ねぇ（喂） | 4:27 |
| 8. | 微かなカオリ（微香） | 4:49 |
| 9. | 575 | 4:24 |
| 10. | VOICE | 4:12 |
| 11. | 心のスポーツ（心靈運動） | 4:08 |
| 12. | Have a Stroll | 4:36 |
| 13. | 不自然なガール（不自然的女孩） | 3:59 |
| 14. | スパイス（spice) |
接下來，就先以整張專輯來說，這其實是很不電音的一張專輯，流行的成分還比較多一些。但是以作曲者的音樂性來看，每一首還是有其動聽度。我後來去查過資料，這張專輯只有四首是新歌，其他都是以前的單曲出來的，所以既然大部份都是可以獨立的曲子，這張專輯就有一定的強度（音樂性）。
1.The Opening
這是很多專輯都有的，像是「引子」般存在的音樂。這一小段的音樂帶出了日本的感覺，同時還有電子音樂的科技感，融合得很好。同時，它跟最後一首有很奇妙的連結，待到後面再說。
2.レーザービーム
這個是以雷射為主題的歌。以雷射來比喻戀愛，並且重新做過混音。在副歌與副歌與副歌之間利用歌詞如跳針般的播送達到另一種特殊的效果，雖然是很強烈的歌曲，卻可以符合整體的和風形象，這股雷射真的不小。
3.GLITTER
這首歌直接是none-stop的跟第一首連接，感覺也跟第一首十分相似，但是較為溫柔輕快。這應該是電音味最強的一首，歌詞頗有教育意義，在晚上或清晨聽還滿醒腦的。
4.ナチュラルに恋して
自然的談戀愛是一件多難的是在歌詞裡展露無遺，很舒爽的節奏帶出年輕人的感覺。又有一種說不出的時尚感，聽得出一種像是在伸展台上不斷前進的感覺。
1HAC_音樂研究•開站！
歡迎來看這個網站的人，我是1H。
這個網誌性質的網站主要是用來寫我聽流行音樂的心得。其中還包括我較為喜愛的電子音樂還有嘻哈音樂，主要以東亞為範圍。在寫心得時，我會以完全外行的角度欣賞，但同時寫入自己的想法，希望可以為其他音樂喜愛者提供一些不同的見解。
未來這個小小的音樂研究會不定期更新，在這裡先報告一下。
寫在開站的一周後@1HACM
這個網誌性質的網站主要是用來寫我聽流行音樂的心得。其中還包括我較為喜愛的電子音樂還有嘻哈音樂，主要以東亞為範圍。在寫心得時，我會以完全外行的角度欣賞，但同時寫入自己的想法，希望可以為其他音樂喜愛者提供一些不同的見解。
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